Julian Schnabel: Arte y rebeldía en un episodio estreno de Art in Progress, por Film&Arts
- El “chico malo del arte norteamericano” revela su particular proceso creativo.
- Miércoles 4 de marzo a las 22.00 hs.
Buenos Aires, viernes 27 de febrero de 2009.- Film&Arts (www.filmandarts.tv) una señal de PRAMER, presenta el miércoles 4 de marzo a las 22.00 hs., un episodio especial de su ciclo “Art in Progress”, dedicado al artista y director de cine norteamericano Julian Schnabel. Además, el miércoles 11 a las 22.00 hs. “Art in Progress” presenta un episodio del artista de vanguardia Robert Wilson.
Art in Progress
Miércoles 4 de marzo a las 22.00 hs.
La serie que sigue a pintores, escultores, videoartistas y performers en sus estudios y galerías, mientras crean nuevos trabajos o se preparan para montar una exhibición.
Brinda a los televidentes la singular oportunidad de experimentar los procesos creativos de los artistas, al permitirles acceso a sus pensamientos, trabajos, luchas, y finalmente, sus triunfos (sus obras terminadas).
§ Julian Schnabel en Nápoles – Miércoles 4 de marzo
Aunque hoy es más conocido por su trabajo como director de cine en films como Basquiat (1996), Antes de que anochezca (2000) y La escalafandra y la mariposa (2007), Julian Schnabel fue conocido primero como uno de las más brillantes figuras del arte mundial.
Denominado por muchos “el chico malo (quizás no tan chico) del arte norteamericano”, Schnabel ha sido uno de los más conocidos artistas desde que irrumpió en la escena en 1979.
Sus enormes telas oscilan entre la abstracción y la figuración. Trozos de vajilla rota, terciopelo y pieles de animales son algunos de los elementos que utiliza en sus obras.
En este episodio de Art in Progress, Julian Schnabel supervisa la instalación de su última retrospectiva en Nápoles, Italia y recorre junto al espectador una muestra de Caravaggio.
“Mi expresión no se trata de mí. Yo ni siquiera firmo mis trabajos, salvo cuando me lo piden. Cuando uno ve una de mis pinturas uno se da cuenta de que nadie sería tan estúpido de hacer una pintura así, excepto yo.” (Julian Schnabel)
§ Robert Wilson – Miércoles 11 de marzo
En este episodio de Art in Progress descubrimos el trabajo del artista de vanguardia Robert Wilson. Wilson tiene una particular visión artística y usa la tecnología de vanguardia para crear retratos de alta definición.
Art in Progress – Julian Schnabel en Nápoles
Miércoles 4 de marzo a las 22.00 hs.
Film&Arts puede verse en la frecuencia 56 de CableVisión y Multicanal; 455 de Cablevisión y Multicanal Digital; 746 de DirecTV y en los principales cableoperadores de América latina.
domingo, 1 de marzo de 2009
La Fotografía de ayer y de hoy por Carol Damian, Directora y Curadora General de The Patricia & Phillip Frost Art Museum
En el marco de la exposición Visión Revelada, selección de obras de Abelardo Morrel, la Dra. Carol Damian, Directora y Curadora General de The Patricia & Phillip Frost Art Museum, de la Universidad Internacional de Florida, (FIU), dará una charla sobre la Fotografía de ayer y de hoy, el miércoles 4 de marzo a las 19:00 en el Auditorio del Museo
Av. del Libertador 1473, Buenos Aires
Entrada libre y gratuita (capacidad de la sala: 230 personas)
MNBAMuseo Nacional de Bellas Artes
Avenida del Libertador 1473
Buenos Aires - Argentina
Tel. 5288-9918 / 5288-9914
Fax 5288-9981
www.mnba.org.ar
Av. del Libertador 1473, Buenos Aires
Entrada libre y gratuita (capacidad de la sala: 230 personas)
MNBAMuseo Nacional de Bellas Artes
Avenida del Libertador 1473
Buenos Aires - Argentina
Tel. 5288-9918 / 5288-9914
Fax 5288-9981
www.mnba.org.ar
SEMINARIO ARTE CONTEMPORÁNEO 4 LÍNEAS DE ANÁLISIS DE LA OBRA DE ARTE DICTADO POR VALERIA GONZÁLEZ PROGRAMA
PROGRAMA DE EXTENSIÓN ARTE Y CULTURAAAGA – Expotrastiendas
MARZO 09
SEMINARIO ARTE CONTEMPORÁNEO 4 LÍNEAS DE ANÁLISIS DE LA OBRA DE ARTE DICTADO POR VALERIA GONZÁLEZ PROGRAMA
Entre 1900 y la década de los 60 la noción de obra de arte se expande, incorporando nuevos procedimientos.
Cuatro líneas de expansión han resultado particularmente decisivas y continúan regulando las prácticas artísticas:
1) La obra como concepto;
2) La obra como apropiación;
3) La obra como instalación;
4) La obra como dispositivo relacional.
Obviamente, el contexto hoy no es el mismo que en 1960. La dinámica de la novedad entendida como invención de nuevos códigos ha llegado a su límite. La contemporaneidad del artista parece radicar más bien en los modos de uso y en la construcción de nuevos sentidos a partir de ese campo de operatorias expandido que reconocemos como arte.¿De qué maneras utiliza estas cuatro dimensiones el artista actual para dialogar crítica o creativamente con el contexto en que vive? A partir de esta pregunta intentaremos trazar un mapa de orientación en el complejo territorio del arte contemporáneo.
Ejes temáticos de las cuatro clases:
I. Un mapa de los procedimientos artísticos de los años sesenta: hacia una arqueología del presente.Los efectos del ready made en el arte de los 60. El arte pop y la apropiación literal de imágenes de los mass media. El minimalismo y el origen de la instalación específica: sus rasgos y sus límites. De la obra de arte conceptual a la praxis artística como pensamiento. La generación del 68: viejos y nuevos conceptos acerca de la revolución cultural. ¿Ha fracasado la vanguardiaII. El arte internacional de los 80 (1ª parte)La condición posmoderna: variables económicas, sociales y culturales. Los factores decisivos de un arte posmoderno. Renacimientos y resignificaciones de los géneros clásicos de la pintura y la escultura. Del neoexpresionismo a los diversos neoclasicismos contemporáneos. El papel de la fotografía frente a la tradición.III. El arte internacional de los 80 (2ª parte)
El arte como crítica cultural: la generación “Pictures” y la transformación conceptual de la herencia del Pop. Medios tecnológicos y procedimientos alegóricos. La definición del activismo artístico según el sistema del arte norteamericano: las políticas de identidad después del Feminismo. La condición fetichista del objeto estético y los límites de los modelos históricos de la abstracción. Los artistas “Neo Geo” y el concepto de geometría cultural.IV. Los 90 y la redefinición de las relaciones entre arte y política.Las nuevas formas de resistencia en el mundo globalizado. El concepto de estética relacional. De la apropiación al sabotaje de los signos. De la representación a la intervención en los conflictos. Arte de las periferias y grandes bienales internacionales. El caso de Documenta 11 y los nuevos modos del documental. Las prácticas artísticas y el museo: de la crítica a la deserción. Apropiaciones de espacios y de tiempos: la vigencia actual del Situacionismo.
9, 23 y 30 de Marzo y el 6 de Abril
18 horas
CeDIP - Centro Cultural RecoletaJunín 1930
Ciudad de Buenos Aires
MARZO 09
SEMINARIO ARTE CONTEMPORÁNEO 4 LÍNEAS DE ANÁLISIS DE LA OBRA DE ARTE DICTADO POR VALERIA GONZÁLEZ PROGRAMA
Entre 1900 y la década de los 60 la noción de obra de arte se expande, incorporando nuevos procedimientos.
Cuatro líneas de expansión han resultado particularmente decisivas y continúan regulando las prácticas artísticas:
1) La obra como concepto;
2) La obra como apropiación;
3) La obra como instalación;
4) La obra como dispositivo relacional.
Obviamente, el contexto hoy no es el mismo que en 1960. La dinámica de la novedad entendida como invención de nuevos códigos ha llegado a su límite. La contemporaneidad del artista parece radicar más bien en los modos de uso y en la construcción de nuevos sentidos a partir de ese campo de operatorias expandido que reconocemos como arte.¿De qué maneras utiliza estas cuatro dimensiones el artista actual para dialogar crítica o creativamente con el contexto en que vive? A partir de esta pregunta intentaremos trazar un mapa de orientación en el complejo territorio del arte contemporáneo.
Ejes temáticos de las cuatro clases:
I. Un mapa de los procedimientos artísticos de los años sesenta: hacia una arqueología del presente.Los efectos del ready made en el arte de los 60. El arte pop y la apropiación literal de imágenes de los mass media. El minimalismo y el origen de la instalación específica: sus rasgos y sus límites. De la obra de arte conceptual a la praxis artística como pensamiento. La generación del 68: viejos y nuevos conceptos acerca de la revolución cultural. ¿Ha fracasado la vanguardiaII. El arte internacional de los 80 (1ª parte)La condición posmoderna: variables económicas, sociales y culturales. Los factores decisivos de un arte posmoderno. Renacimientos y resignificaciones de los géneros clásicos de la pintura y la escultura. Del neoexpresionismo a los diversos neoclasicismos contemporáneos. El papel de la fotografía frente a la tradición.III. El arte internacional de los 80 (2ª parte)
El arte como crítica cultural: la generación “Pictures” y la transformación conceptual de la herencia del Pop. Medios tecnológicos y procedimientos alegóricos. La definición del activismo artístico según el sistema del arte norteamericano: las políticas de identidad después del Feminismo. La condición fetichista del objeto estético y los límites de los modelos históricos de la abstracción. Los artistas “Neo Geo” y el concepto de geometría cultural.IV. Los 90 y la redefinición de las relaciones entre arte y política.Las nuevas formas de resistencia en el mundo globalizado. El concepto de estética relacional. De la apropiación al sabotaje de los signos. De la representación a la intervención en los conflictos. Arte de las periferias y grandes bienales internacionales. El caso de Documenta 11 y los nuevos modos del documental. Las prácticas artísticas y el museo: de la crítica a la deserción. Apropiaciones de espacios y de tiempos: la vigencia actual del Situacionismo.
9, 23 y 30 de Marzo y el 6 de Abril
18 horas
CeDIP - Centro Cultural RecoletaJunín 1930
Ciudad de Buenos Aires
viernes, 20 de febrero de 2009
DE NOCHE: UN ESPECTÁCULO DE ALEJANDRO TANTANIAN
Ciudad Cultural Konex
Voz: Alejandro Tantanian
Piano: guitarra y voz Diego Penelas
Sábado 21 y 28 de febrero de 2009 a las 21:30 horas.
Yo he tenido intimidad con la noche.
He salido con lluvia y con lluvia he vuelto.
He dejado atrás la última luz de la ciudad.
He recorrido el callejón más triste.
He pasado junto al sereno de ronda.
Y bajado los ojos, sin ganas de explicar.
He frenado en seco y parado el ruido de mis pasos
cuando a lo lejos un grito interrumpido
llegaba desde otra calle por encima de las casas
Yo he tenido intimidad con la noche.
Robert Frost / Intimidad con la noche
Voz: Alejandro Tantanian
Piano: guitarra y voz Diego Penelas
Sábado 21 y 28 de febrero de 2009 a las 21:30 horas.
Yo he tenido intimidad con la noche.
He salido con lluvia y con lluvia he vuelto.
He dejado atrás la última luz de la ciudad.
He recorrido el callejón más triste.
He pasado junto al sereno de ronda.
Y bajado los ojos, sin ganas de explicar.
He frenado en seco y parado el ruido de mis pasos
cuando a lo lejos un grito interrumpido
llegaba desde otra calle por encima de las casas
Yo he tenido intimidad con la noche.
Robert Frost / Intimidad con la noche
La trilogía de espectáculos musicales iniciada con de lágrimas, en 2002, y continuada con de protesta, en 2004, se completa con DE NOCHE: un recorrido musical de Alejandro Tantanian por la intimidad, los gritos, los sueños y los silencios de la noche. El repertorio de canciones que van del siglo XVIII hasta nuestros días intenta dar cuenta de las innumerables facetas de la noche. Este espectáculo decididamente íntimo a diferencia de los dos anteriores, sólo tendrá voz y piano, que recorrerán distintos géneros como el fado, el bolero, el tango, los musicales, las canciones de cuna, el pop y la canción tradicional, para intentar narrar la noche.
Voz Alejandro Tantanian
Piano, guitarra y voz Diego Penelas
Luces Jorge Pastorino
Asistencia de dirección & fotografías Ernesto Donegana
Diseño gráfico Gonzalo Martínez
Producción ejecutiva Ernesto Donegana & Carolina Alfonso
Selección de temas Diego Manso, Diego Penelas & Alejandro Tantanian
Arreglos & dirección musical Diego Penelas Dirección general Alejandro Tantanian
Ciudad Cultural Konex Sarmiento 3131 / Reservas al 4864 - 3200 http://www.ciudadculturalkonex.org
Entradas desde $ 30
Sábado 21 y 28 de febrero de 2009 a las 21:30 horas.
sábado, 31 de enero de 2009
EL CRISTO DE SAN JUAN DE LA CRUZ, DE SALVADOR DALÍ
Jueves 1La vida privada de las obras maestras
Título Original: The private life of a master pieceFilmada: Color
Duración: 60 min.
Subtitulada: En Español
El Cristo de San Juan de la Cruz es la primera de dos extraordinarias crucifixiones pintadas por Dalí a principios de la década del cincuenta. En ella, declara haber tenido un “sueño cósmico” en el que declara haber visto que el núcleo del átomo no es otro que el mismo Cristo. Encontró confirmación a su teoría en un dibujo del Cristo Crucificado realizado por San Juan de la Cruz, el místico español del siglo XVI, que Dalí interpretó como un triángulo dentro de un círculo. Tomando esto como punto de partida, y aplicando su extraordinaria perspectiva, única en le mundo del arte, Cristo es visto desde arriba, formando un triángulo invertido. “Diseñé una construcción geométrica compuesta por un triángulo y un círculo, la suma estética total de toda mi experiencia previa, y ubiqué a mi Cristo dentro de triángulo”. Todo esto fue ubicado en un paisaje propio de Dalí, completado con una figura extraída de una pintura de Velásquez y otra de un dibujo de Le Nain. En su primera exhibición, la obra fue vilipendiada por la crítica, pero fue recibida con éxtasis por una parte del público. Hubo desmayos y exclamaciones. Hoy en día, la obra se encuentra en la Glasgow Art Gallery, y es una de las atracciones más populares.
Ciclo de Cine en el Centro Cultural Coreano
Ciclo de Cine en el Centro Cultural Coreano
- Subtitulados en Castellano -
El Centro Cultural Coreano ha programado un ciclo de cine coreano para el mes de Febrero. Todas las películas a ser proyectadas poseen subtítulos en castellano, y son muestra de los diversos géneros que la cinematografía coreana ha ido explorando en los últimos años.
Entrada Libre y Gratuita
10 al 27 de febrero
Coronel Díaz 2884
entre Av. del Libertador y Castex
Info: 4803.1572/3167
Martes 10 – 15:00hs.
IF YOU WERE ME 2 / Si Tú Fueses Yo
2다섯 개의 시선 /daseotgaeui siseon/
-Director: Park Kyung-Hee, Ryoo Seung-Wan, Jung Ji-Woo, Jang Jin, Kim Dong-Won-
Género: Drama-Duración: 112min.-
Año: 2005
PG: para mayores de 13 años
Miércoles 11 – 15:00hs.
EL REY Y EL BUFON
왕의 남자 /wang-ui namja/-
Director: Lee Jun-Ik-
Género: Drama Histórico-
Duración: 119min.-
Año: 2005
PG: para mayores de 16 años
Jueves 12 – 15:00hs.
SECRET SUNSHINE
밀양 /mil yang/-
Director: Lee Chang-Dong-
Género: Drama-
Duración: 141min.-
Año: 2007
PG: para mayores de 13 años
Viernes 13 – 15:00hs.
BUNT
날아라 허동구 /narara heodongku/-
Director: Park Gyu-Tae-
Género: Drama-
Duración: 98min.-
Año: 2007
PG: para mayores de 13 años
Martes 17 – 15:00hs.
MILKY WAY LIBERATION FRONT
은하해방전선 /eunha haebang jeonsun/-
Director: Yoon Seong-Ho-
Género: Aventura-
Duración: 98min.-
Año: 2007
PG: para mayores de 15 años
Miércoles 18 – 15:00hs.
CHRISTMAS IN AUGUST
8월의 크리스마스 /palwolui keuriseumaseu/-
Director: Hur Jin-Ho-
Género: Drama-
Duración: 97min.-
Año: 1998
PG: para mayores de 15 años
Jueves 19 – 15:00hs.
THE SHOW MUST GO ON
우아한 세계 /wooahhan saegye/-
Director: Han Jae-Rim-
Género: Comedia-
Duración: 112min.-
Año: 2007PG: para mayores de 15 años
Viernes 20 – 15:00hs.
LIKE A VIRGIN
천하장사 마돈나 /cheonhajangsa Madonna/-
Director: Lee Hae-Young, Lee Hae-Jun-
Género: Comedia-
Duración: 117min.-
Año: 2007
PG: para mayores de 15 años
Martes 24 – 15:00hs.
SECRET SUNSHINE
밀양 /mil yang/-
Director: Lee Chang-Dong-
Género: Drama-
Duración: 141min.-
Año: 2007
PG: para mayores de 13 años
Miércoles 25 – 15:00hs.
THE SHOW MUST GO ON
우아한 세계 /wooahhan saegye/-
Director: Han Jae-Rim-
Género: Comedia-
Duración: 112min.-
Año: 2007
PG: para mayores de 15 años
Jueves 26 – 15:00hs.
MILKY WAY LIBERATION FRONT
은하해방전선 /eunha haebang jeonsun/-
Director: Yoon Seong-Ho-
Género: Aventura-
Duración: 98min.
-Año: 2007
PG: para mayores de 15 años
Viernes 27 – 15:00hs.
EL REY Y EL BUFON
왕의 남자 /wang-ui namja/-
Director: Lee Jun-Ik-
Género: Drama Histórico-
Duración: 119min.-
Año: 2005
PG: para mayores de 16 años
- Subtitulados en Castellano -
El Centro Cultural Coreano ha programado un ciclo de cine coreano para el mes de Febrero. Todas las películas a ser proyectadas poseen subtítulos en castellano, y son muestra de los diversos géneros que la cinematografía coreana ha ido explorando en los últimos años.
Entrada Libre y Gratuita
10 al 27 de febrero
Coronel Díaz 2884
entre Av. del Libertador y Castex
Info: 4803.1572/3167
Martes 10 – 15:00hs.
IF YOU WERE ME 2 / Si Tú Fueses Yo
2다섯 개의 시선 /daseotgaeui siseon/
-Director: Park Kyung-Hee, Ryoo Seung-Wan, Jung Ji-Woo, Jang Jin, Kim Dong-Won-
Género: Drama-Duración: 112min.-
Año: 2005
PG: para mayores de 13 años
Miércoles 11 – 15:00hs.
EL REY Y EL BUFON
왕의 남자 /wang-ui namja/-
Director: Lee Jun-Ik-
Género: Drama Histórico-
Duración: 119min.-
Año: 2005
PG: para mayores de 16 años
Jueves 12 – 15:00hs.
SECRET SUNSHINE
밀양 /mil yang/-
Director: Lee Chang-Dong-
Género: Drama-
Duración: 141min.-
Año: 2007
PG: para mayores de 13 años
Viernes 13 – 15:00hs.
BUNT
날아라 허동구 /narara heodongku/-
Director: Park Gyu-Tae-
Género: Drama-
Duración: 98min.-
Año: 2007
PG: para mayores de 13 años
Martes 17 – 15:00hs.
MILKY WAY LIBERATION FRONT
은하해방전선 /eunha haebang jeonsun/-
Director: Yoon Seong-Ho-
Género: Aventura-
Duración: 98min.-
Año: 2007
PG: para mayores de 15 años
Miércoles 18 – 15:00hs.
CHRISTMAS IN AUGUST
8월의 크리스마스 /palwolui keuriseumaseu/-
Director: Hur Jin-Ho-
Género: Drama-
Duración: 97min.-
Año: 1998
PG: para mayores de 15 años
Jueves 19 – 15:00hs.
THE SHOW MUST GO ON
우아한 세계 /wooahhan saegye/-
Director: Han Jae-Rim-
Género: Comedia-
Duración: 112min.-
Año: 2007PG: para mayores de 15 años
Viernes 20 – 15:00hs.
LIKE A VIRGIN
천하장사 마돈나 /cheonhajangsa Madonna/-
Director: Lee Hae-Young, Lee Hae-Jun-
Género: Comedia-
Duración: 117min.-
Año: 2007
PG: para mayores de 15 años
Martes 24 – 15:00hs.
SECRET SUNSHINE
밀양 /mil yang/-
Director: Lee Chang-Dong-
Género: Drama-
Duración: 141min.-
Año: 2007
PG: para mayores de 13 años
Miércoles 25 – 15:00hs.
THE SHOW MUST GO ON
우아한 세계 /wooahhan saegye/-
Director: Han Jae-Rim-
Género: Comedia-
Duración: 112min.-
Año: 2007
PG: para mayores de 15 años
Jueves 26 – 15:00hs.
MILKY WAY LIBERATION FRONT
은하해방전선 /eunha haebang jeonsun/-
Director: Yoon Seong-Ho-
Género: Aventura-
Duración: 98min.
-Año: 2007
PG: para mayores de 15 años
Viernes 27 – 15:00hs.
EL REY Y EL BUFON
왕의 남자 /wang-ui namja/-
Director: Lee Jun-Ik-
Género: Drama Histórico-
Duración: 119min.-
Año: 2005
PG: para mayores de 16 años
viernes, 30 de enero de 2009
“Art Star”, el primer reality del mundo del arte.
Film&Arts estrena“Art Star”, el primer reality del mundo del arteUna serie que muestra el competitivo mundo del arte en Nueva York. Desde el 30 de enero, todos los viernes a las 23.00 hs.
Esta serie con formato de reality show, transcurre en el competitivo mundo del arte de Nueva York. A partir de una convocatoria abierta a la que acudieron 400 candidatos, los 8 artistas seleccionados deberán participar en una exposición grupal en la Galería de Arte Neoyorquina Deitch Projects, comandada por el reconocido coleccionista y curador Jeffrey Deitch. El ganador del programa tendrá la posibilidad de acceder a una exposición individual en la galería.
El programa registra a los artistas seleccionados mientras interactúan con destacados críticos, curadores, coleccionistas, y artistas en Nueva York, a la par que realizan nuevas obras como parte de la exposición colectiva.
Los artistas establecidos que interactúan con los participantes son: Jeff Koons, Kehinde Wiley, Jon Kessler, Lee Quinones y Steve Powers. Entre los críticos y curadores que participan del programa se incluyen: Barbara Pollack, Debra Singer, David Rimanelli, Carlo McCormick, RoseLee Goldberg, Cary Leitzes, Alan Vega, Yvonne Force, James Fuentes and Mark Fletcher
Estas personalidades influyentes del arte, que participan del programa, utilizan este formato televisivo para generar un ámbito abierto y democrático para buscar nuevas estrellas del arte. Además, abren su mundo a los ojos de los espectadores para exponer cómo y por qué son seleccionados los artistas que se postulan al reality.
Episodio 1 –
Viernes 30 de enero a las 23.00 hs.
El reconocido coleccionista y curador Jeffrey Deitch es el conductor de este reality show. En el primer capítulo Deitch, junto a curadores, artistas y colaboradores cercanos a su galería comenzará la ardua preselección de un pequeno grupo de artistas que deben ser hallados dentro de los 400 postulantes. Todos ellos sueñan ser el próximo ArtStar.
Episodio 2 –
Viernes 6 de febrero a las 23.00 hs.
Hay sentimientos encontrados cuando Jeffrey Deitch anuncia los candidatos que han sido elegidos para participar en el lujoso Soho Art Parade.
Episodio 3 –
Viernes 13 de febrero a las 23.00 hs.
Jeffrey les comunica a los participantes la primera misión: cada uno deberá crear una performance artística que será exhibida en un importante happening que él ha organizado en el penthouse suite del Soho Grand Hotel de Nueva York. Esto resulta ser más fácil para unos que para otros.
Episodio 4 –
Viernes 20 de febrero a las 23.00 hs.
Después del happening en el Soho Grand Hotel los participantes, con una leve resaca, se dirigen a Coney Island al taller del artista Steve Powers. Deberán asistirlo en la realización de carteles pintados como anuncios para las boleterías de un tradicional parque de Coney Island.
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